審査員

自分が生活している中で「いいな」と感じる瞬間をキャッチして再現する。
私はそれが自分のデザインだと思っています。
“primitive”というテーマは、まさにそれに近いのではないでしょうか。
“primitive”に物事を考えたときに、さまざまなものが再定義できます。
自分はなぜこの作品を応募しようとしているのか、一度俯瞰して考え直してみるというアプローチも面白いかもしれません。自分の感覚を信じて、素直に作ることを楽しんでほしい。
デザインの根本にある視点に、その人らしい個性が光る作品に出会えることを楽しみにしています。

“primitive”に込めたひとつの思いとしては、今ある生活での利便性や機能ではなく、本質的にこれから先をどう生きていくのかということです。現代の都市社会では、“primitive”なものは、ほぼ体験できないくらいに減ってきています。工業化やデジタル化が進む一方で、人間の本能的な生き方、この世界に必要なものはなにかを考え、形を与えてほしい。そして、デザインによって作り手の思いや考え方が温度として込められてモノとなったとき、受け取る側が、その温度を感じ取れるかということに、“primitive”につながるキーがあります。世の中が大きく変動する過渡期にある今、未来を創るのが仕事であるデザイナーやクリエイターの皆さんが、その先にある未来に目を向けて考えてみてください。

インターネットやSNSなどで情報が溢れる時代ですが、表層的な情報を取り除いて原点に立ち返ることで、そのものが果たす役割や作られるプロセス、使われている素材の特性など、本来あるべきものづくりのコアな原点が見えてくるのではないでしょうか。そんな根本的な部分から生まれる発想こそが、新しく、未来につながり得るだろうという思いを“primitive”というテーマに込めています。
また、情報が手に入りやすい時代だからこそ情報だけに頼らず、手を動かして実験し、発見をする喜びを感じてほしい。そのプロセスの中にワクワクを感じられる作品を待っています。

“primitive”と聞くと、形状的に原始的であるとか、無垢の素材が使われているなどと捉えられてしまうかもしれませんが、今回のテーマでは、もっと概念的な意味での“primitive”を求めています。生み出される背景や、長い時代を経て、作り、使われるストーリーに無理がないものが“primitive”だと感じています。川は地形に沿って無理のない形が形成されますが、デザインが川だとしたら、その上流で不自然な労働があったり、環境破壊があったりするとアウトプットも不自然なものになる。その場所にその形で存在していることが、これから先も自然で違和感がないもの、そして、それを使うことで感情が動かされるようなプロダクトが今回のアワードから生まれることを期待しています。

要件や条件に引っ張られず、自身の視点で考えを深堀りした先に“primitive”な輝きが発見されるのではないかと思います。
しかしそれは、自分の思い込みだけでは輝きません。自身の視点で考えを進めていったにも関わらず、みんなが共感できるアイディアになる瞬間…。
それこそが、未開の摂理や原理の発見であり、“primitive”な輝きだと思います。
その発見へのアプローチでは、ぜひたくさん手を動かしてみてください。
つくることで現れる状況は、整理して考えただけでは見えてこない事に溢れています。
つくることは、考えること。頭と手をつかって得られた“primitive”な発見・魅力との出会いを、とても楽しみにしています。